تعلیم کے لئے گلوبل تلاش: فنکاروں کو ایک اسکول کے قریب آپ کے پاس آ

پی ایس اوپر 4th گریڈر کے ایک گروپ کی طرف سے پیدا آرٹ ورک 148 کوئنز میں

"اگر ہم اپنے بچوں کو جاننے کے لئے اور کس طرح سوچنے کی کس طرح سیکھنے بڑا ہونا چاہتے ہیں, ہم دوسری سمت میں کام کرنا چاہئے: کلاس روم میں زیادہ آرٹ سٹوڈیو کی طرح نظر آتے ہیں. " – کرسٹوفر Wisniewski

اکتالیس سال پہلے, یگنیس گنڈ فنون کے بارے میں ایک مضمون عملی طور پر تعلیم کے NYC بورڈ کے بجٹ سے ختم کیا جا رہا ہے پڑھ. وہ ایک خیال تھا. سکولوں میں پڑھانے کے لئے بصری فنکاروں لانے کے بارے میں کس جہاں میں کوئی فن ہدایات بھی نہیں تھا? ایک اسکول میں سٹوڈیو, وہ بنیاد رکھی تنظیم, صرف یہ ہے کہ کیا ہے. پروگرام نیو یارک شہر بھر میں دو سو اسکولوں کو تین سے بڑھ گیا ہے, اور اب قومی سطح پر بڑے پیمانے پر کرنے کی منصوبہ بندی کر رہا ہے.

سٹوڈیو پبلک اسکول کے نظام کے ساتھ شراکت میں کام کرتا ہے, بلکہ اس کی مخالفت میں مقابلے. 30,000 طالب علموں کو ایک سال اس وقت کی خدمت سے فائدہ. ایگزیکٹو ڈائریکٹر کرس Wisniewski کہ لچک کی ترقی کا راز کیا گیا ہے کی وضاحت کرتا ہے. مثال کے طور پر, نیو یارک شہر یونیورسل پری کنڈرگارٹن شروع کی جب, اسٹوڈیو نئے ابتدائی بچپن اساتذہ کی آمد کے لئے پیشہ ورانہ ترقی کے پروگرام پیش کرنے کے قابل تھا. کیا اسٹوڈیو کیا خاص بنا دیتا ہے? Wisniewski وہ دو سال پہلے وہاں ایک چھوٹا سا شروع کر دیا اور سب سے ایک ہی جواب مل گیا جب وہ اپنے تحقیق کیا کہتی ہے: "ہمارا آرٹسٹ انسٹرکٹر."

تعلیم کے لئے گلوبل تلاش کرسٹوفر Wisniewski فنکاروں آپ کے قریب ایک اسکول میں آنے کے بارے میں بات کرنے کا خیر مقدم.

© میں Mindy اتارنا

“عام طور پر, ہم مڈل اسکول کی تعلیم بہتر نہ صرف طالب علم کی کامیابی کو فروغ دینے میں زیادہ کامیاب بنانے پر توجہ مرکوز کی جانی چاہئے بلکہ زیادہ سیکھنے پر مرکوز, مزید تخلیقی, زیادہ منصوبے کی بنیاد پر.” – کرسٹوفر Wisniewski

ایک بدلتی ہوئی دنیا میں مہارت کو منتقل. ایک بڑا ایک وقت میں نصاب آج میں تخلیقی صلاحیتوں پر زور پبلک اسکول کے آرٹ کی تعلیم کے بجٹ میں کٹوتی کی جا رہی ہیں جب وہاں ہے. کس طرح فنون کی تعلیم اور بصری انٹیلی جنس کے ایک بدلتی دنیا کے لئے نوجوانوں کو تیار کرتا, اور بصری انٹیلی جنس کے دیگر تعلیمی مضامین رسنا اور عام طور پر تخلیقی صلاحیتوں کو بہتر بنانے کے کر سکتے ہیں کہ کس طرح?

میں اس سے محبت کرتا ہوں سوال یہ اساتذہ کے طور پر فنکاروں کا استعمال کرتے ہوئے کے لئے ہماری وجہ سے متعلق. مستند آرٹ بنانے کے تجربات خود اظہار کے لئے مواقع فراہم, اور یہ بھی سوچنے کے طریقے سکھانے کے لئے مدد کریں - ایک "ذہنی آرٹسٹ کی عادات." یہ metacognitive مہارت کو مل کر رکھ پر زور بڑھا رہے ہیں مضامین کی ایک وسیع سپیکٹرم بھر 21st صدی کی مہارت معلمین کو منسلک کر رہے ہیں. آرٹ کے ذریعے بنانے خاص طور پر, مجھے محسوس ہوتا ہے, استاد طالب علموں کے طور پر iterate کے ایک فنکار کے ساتھ, کلپنا, اصرار, تعاون کریں, اور اختراعات.

تعلیم اور سیکھنے میں دیکھتا ہمارے آرٹ سٹوڈیو میں ہو رہا سیکھنے پر مرکوز اور ہے منصوبے کی بنیاد پر. دیگر کلاس رومز کے مقابلے میں آرٹ سٹوڈیو میں اندراج کرنے کے لئے ایک کم رکاوٹ اکثر بھی ہے. مختلف تعلیمی ضروریات اور انگریزی زبان کے متعلمین کے ساتھ طالب علموں کے لئے, مثال کے طور پر, ایک بصری آرٹ بنانے کے تجربے رابطہ قائم کرنے کا موقع فراہم کر سکتے ہیں, مشغول, اور یہ کہ اسکول کے دن کے دوران دوسری صورت میں نایاب ہے تعامل. یہ میں مستند آرٹ کے تجربات مجموعی میں اتنی طاقت نہیں ہے ایک وجہ ہے "تعلیمی مضامین."

یہ ایک ایسا تجربہ آرٹ بنانے کہ تخلیقی یا سیکھنے مرکوز نہیں ہے ہے کرنے کو یقینی طور پر ممکن ہے. میں کاپی کرنے کے لئے ایک طالب علم کہنے میں کوئی بھی قدر نظر نہیں آتا تارامی رات, یہ آرٹ کی کلاسوں میں ہر وقت ہوتا اگرچہ. سبق کی اس طرح ایک "علمی" کلاس روم کی طرح فن کلاس روم کا علاج کرتا ہے. ہم اپنے بچوں کو جاننے کے لئے اور کس طرح سوچنے کی کس طرح سیکھنے میں اضافہ کرنا چاہتے ہیں تو, ہم دوسری سمت میں کام کرنا چاہئے: کلاس روم میں زیادہ آرٹ سٹوڈیو کی طرح نظر بنانے کے.

کس طرح آپ کو گہری تعمیر کرتے ہیں, اسکولوں کے ساتھ بامعنی پارٹنرشپ, سب سے اوپر, اساتذہ, اور خاندانوں? کس طرح ایک ہی وقت میں طلباء اور حقیقی دنیا کے فنکاروں کو بااختیار ایک سکول میں سٹوڈیو کرتا?

اس جواب کو آسان ہے, لیکن حاصل کرنے کے لئے مشکل. ہم ہر پارٹنرشپ انفرادی طور پر رجوع اور پرنسپلوں شامل ایک بات چیت کے ساتھ ہر پروگرام شروع, کلاس روم کے اساتذہ, اور ہمارے آرٹسٹ انسٹرکٹر. ہر کوئی میز پر بیٹھے ہر ایک اسٹیک ہولڈر گفتگو میں مختلف مہارت لاتا ہے کہ سمجھتا ہے اور سب کو سنا جا کرنے کی ضرورت ہے. پرنسپل اور کلاس روم کے اساتذہ اپنے طلبا کو سمجھ, ان کی ضروریات, کمیونٹی کو وہ کاٹ رہے ہیں, اور ان کے تعلیمی اہداف. ہم بصری آرٹ کو سمجھنے. ہم منصوبہ بندی کے عمل کے لئے ان کی تخلیقی صلاحیتوں کو لانے کے لئے ہمارے آرٹسٹ انسٹرکٹر پوچھنا.

چابیاں آپ کے شراکت داروں کو سننے اور سامنے واضح توقعات قائم کرنے کے لئے ہیں.

© میں Mindy اتارنا

"کچھ بھی نہیں مواد کی تلاش اور جسمانی طور پر پینٹ یا کینچی کے ساتھ یا مٹی کے توڑ کے کاغذ کا ایک ٹکڑا تبدیل کرنے کے تجربے کی جگہ لے لیتا." – کرسٹوفر Wisniewski

ایک آرٹ ٹیچر کے مقابلے میں ایک فنکار کی طرف سے سکھایا جا رہا ہے کے درمیان اختلافات کیا ہیں? کس طرح فنکاروں کرتے ہیں اور اساتذہ اپنے پروگراموں میں ایک ساتھ کام?

میں آرٹ اساتذہ کے لئے اور فنکاروں کے لئے بہت احترام ہے. ہمارے طلبا ہونے پرشکشکوں نمائش فنکاروں ہیں جو کے بارے میں حوصلہ افزائی حاصل. ہم ان کے طالب علموں کے ساتھ ان کے اپنے کام کو اشتراک کرنے کے لئے اور ان کے طالب علموں کو وہ نمائشوں ہے جب مطلع کرنے کے لئے ہمارے آرٹسٹ انسٹرکٹر کی حوصلہ افزائی. نیویارک جیسے شہر میں, یہ طلباء خیال تک فنکاروں اور آرٹ چاروں ہیں کہ کھولتا انہیں نہ صرف پریمیئر عجائب گھر میں ہیں لیکن گیلریوں میں, ریستوران, لائبریریاں, پارکوں, سب وے اسٹیشنوں, اور دیگر عوامی مقامات.

ہمارے آرٹسٹ انسٹرکٹر کی بہت کم تعلیم میں باقاعدہ تربیت کے ساتھ ہمارے پاس آیا, اگرچہ سب سے زیادہ کچھ تدریسی تجربہ ہے. ہم درس پر تربیت کے مہینوں کے ذریعے ڈال, بال کی ترقی, کلاس روم کے انتظام, نصاب, اور اس سے زیادہ وہ ایک طبقے کی قیادت سے پہلے. سٹوڈیو کی کامیابی کے معیار کے لئے ایک ساکھ پر منحصر کیا ہے. ہم نے اس کی خدمات حاصل کرنے کی طرف سے غیر معمولی فنکاروں ہمارے ساتھ کام کرنے والے عظیم اساتذہ بننے کے لئے کامیابی حاصل کی ہے. اور وہ اسکولوں میں ہیں جب, وہ ہمیشہ کلاس روم کے اساتذہ کے ساتھ تعاون.

آپ نے ذکر آرٹ سیکھنے کی ایک بہت نچلے گریڈ کرنے پر مرکوز ہے کہ - یہی وجہ ہے کہ? کیوں نہ وہاں زیادہ مڈل اور ہائی اسکول کے پروگرام ہیں?

ہم مڈل اور ہائی اسکول میں ایک "طویل پونچھ" ہے. اس کے لئے ایک وجہ یہ عملی ہے: نیو یارک شہر میں, مڈل اور ہائی اسکول کے طالب علموں کو ایک ہی کلاس ٹیچر سارا دن کے ساتھ نہیں ہیں. کہ مشکل وقت مقرر ہوتا ہے.

لیکن فن تعلیم بڑی عمر کے طالب علموں کے لئے ایک سے زیادہ خصوصی پیشکش ہے. بعض نوجوانوں ہائی اسکول کے ذریعے آرٹ کا مطالعہ کرنا چاہتے ہیں; کچھ دیگر مفادات ہیں. مجھے یقین ہے کہ ہر پانچ سالہ سکول میں ایک تجربہ پینٹنگ ہونا چاہئے یقین. یہ ایک پندرہ سالہ کم سچا ہے, وہ یہ چاہتے ہیں کہ اگر وہ آرٹ کو رسائی حاصل کرنا چاہئے اگرچہ.

ہم جانتے ہیں, تاہم, کہ مڈل اسکول ایک نوجوان شخص کی تعلیم میں ایک اہم موڑ ہے. عام طور پر, ہم طالب علم کی کامیابی کو فروغ دینے میں مڈل اسکول کی تعلیم بہتر نہ صرف زیادہ کامیاب بنانے پر توجہ مرکوز کی جانی چاہئے (اگرچہ اس مقصد ہے) بلکہ زیادہ سیکھنے پر مرکوز, مزید تخلیقی, زیادہ پروجیکٹ پر مبنی. فن تعلیم ان اقدار کی حمایت, تو یہ ہے کہ ہم مڈل اسکولوں ہیں کہ زیادہ آرٹ سے بھرپور ہونا چاہئے وجہ سے کھڑا ہے.

برونکس میں نوجوان رہنماؤں کے لئے Sheridan اکیڈمی میں ایک 3rd grader کے کی طرف سے پیدا آرٹ ورک

“میں نے سٹوڈیو بڑی عمر کے طالب علموں کے لئے ہمارے پروگراموں میں ٹیکنالوجی کو ضم کرنے کے لئے چاہوں گا, آرٹ رکھنے اور آرٹ بنانے ہم کیا کرتے ہیں کے مرکز میں.” – کرسٹوفر Wisniewski

ٹیک تبدیل کرنے اور reshaping کے آرٹ کی تعلیم کی ترقی کے لئے کس طرح ہے? آپ فنون کی تعلیم کو بڑھانے کے لئے ٹیک کا کیسے استعمال کروں?

ہمارا نصاب روایتی سٹوڈیو آرٹ میڈیا میں زمین ہے. ابتدائی گریڈ میں, مجھے بدلتے ہوئے کہ دیکھیں کبھی نہیں. نوجوان سیکھنے کے لئے, کچھ بھی مواد کی تلاش اور جسمانی طور پر پینٹ یا کینچی کے ساتھ یا توڑ مٹی کا ایک کاغذ کا ٹکڑا تبدیل کرنے کے تجربے کی جگہ لے لیتا. یہ دریافت کے لمحات ہیں, اظہار, اور ایجنسی.

بڑی عمر کے طالب علموں کے لئے, کہانی مختلف ہے. ہمارے آرٹسٹ انسٹرکٹر کے بہت سے ان کے اپنے کام میں ٹیکنالوجی کو ضم, جو ہمارے لئے ایک موقع ہے. STEAM پروگراموں کے ساتھ چیلنج وہ اکثر ایک بیت اور سوئچ کرنا شامل ہے: آپ ان سے وعدہ کرکے دلچسپی رکھنے والے طلبا کو وہ بنا دیں گے حاصل, مثال کے طور پر, ایک ویڈیو گیم, لیکن آپ کو اصل میں کس طرح کے کوڈ کے لئے انہیں تعلیم دے رہے ہیں, جس مشکل ہے. سیکھنے کے تجربے نراشا ہو سکتا ہے, کیونکہ طالب علم اور اساتذہ مختلف اہداف ہیں. میں نے سٹوڈیو بڑی عمر کے طالب علموں کے لئے ہمارے پروگراموں میں ٹیکنالوجی کو ضم کرنے کے لئے چاہوں گا, آرٹ اور آرٹ بنانے کو مدنظر رکھتے ہوئے ہم کیا کرتے ہیں کے مرکز میں. ٹیکنالوجی توجہ کی بجائے تخلیقی عمل کی حمایت کرنے کا ایک اور آلے بن جاتا ہے.

تم کس طرح ایک اسکول میں سٹوڈیو کو وسیع کرنے کی منصوبہ بندی کر رہے ہیں? چیلنجز کیا ہیں?

سٹوڈیو کے نیو یارک شہر اسکولوں کے پروگرام پہلے سے ہی پیمانے پر چلاتا. ہمارا چیلنج مقامی طور پر ذمہ دار اور انکولی جبکہ باقی معیار کو برقرار رکھنے کے لئے ہے.

قومی یا عالمی سطح پر, مجھے replicable ہے کہ کچھ کلپنا, اگرچہ نہیں, ایک تنگ مفہوم میں, توسیع پذیر. سٹوڈیو انسٹی ٹیوٹ دیگر کمیونٹیز کے ساتھ اپنے نقطہ نظر کا اشتراک کرنے کے مقابلے میں فرنچائزنگ میں کم دلچسپی ہے. یہ نیویارک میں سٹوڈیو کامیاب بناتی ہے اس لئے واپس چلا جاتا ہے: اسکول کے رہنماؤں کے درمیان حقیقی پارٹنرشپ, کلاس روم کے اساتذہ, اور فنکاروں کے معیار کو سٹوڈیو کا فلسفہ اور عزم کی طرف سے مطلع کیا. یہ "ہدایت" شہر کے ہر کونے میں اسکولی برادریوں تبدیل کر دیا ہے. میں نے اپنے نقطہ نظر کو دوسرے شہروں یا ممالک یا مضامین میں نقل تیار نہیں کرے گا کیوں کوئی وجہ نہیں دیکھتے.

سینٹی میٹر روبن اور کرسٹوفر Wisniewski

سر مائیکل باربر سمیت میرے ساتھ اور عالمی سطح پر معروف فکری رہنماؤں (برطانیہ), ڈاکٹر. مائیکل بلاک (امریکہ), ڈاکٹر. لیون Botstein (امریکہ), پروفیسر مٹی Christensen کے (امریکہ), ڈاکٹر. لنڈا ڈارلنگ-ہیمنڈ (امریکہ), ڈاکٹر. MadhavChavan (بھارت), چارلس فاضل (امریکہ), پروفیسر مائیکل Fullan (کینیڈا), پروفیسر ہاورڈ گارڈنر (امریکہ), پروفیسر اینڈی Hargreaves نے (امریکہ), پروفیسر کریں Yvonne ہلمین (نیدرلینڈ), پروفیسر کرسٹن Helstad (ناروے), جین Hendrickson نے (امریکہ), پروفیسر گلاب Hipkins (نیوزی لینڈ), پروفیسر Cornelia Hoogland (کینیڈا), فاضل جیف جانسن (کینیڈا), مسز. چینٹل کوفمین (بیلجیم), ڈاکٹر. EijaKauppinen (فن لینڈ), سٹیٹ سیکرٹری TapioKosunen (فن لینڈ), پروفیسر ڈومینک Lafontaine (بیلجیم), پروفیسر ہیو Lauder (برطانیہ), رب کین میکڈونلڈ (برطانیہ), پروفیسر جیف ماسٹرز (آسٹریلیا), پروفیسر بیری McGaw (آسٹریلیا), شیو ندار (بھارت), پروفیسر R. نٹراجن (بھارت), ڈاکٹر. PAK NG (سنگاپور), ڈاکٹر. ڈینس پوپ (امریکہ), شریدر رازگوپالن (بھارت), ڈاکٹر. ڈیانے Ravitch (امریکہ), رچرڈ ولسن ریلی (امریکہ), سر کین رابنسن (برطانیہ), پروفیسر Pasi Sahlberg (فن لینڈ), پروفیسر Manabu ساتو (جاپان), Andreas کی Schleicher (پیسا, او ای سی ڈی), ڈاکٹر. انتھونی Seldon نے (برطانیہ), ڈاکٹر. ڈیوڈ Shaffer کے (امریکہ), ڈاکٹر. کرسٹن عمیق کر رہے ہیں (ناروے), چانسلر اسٹیفن Spahn (امریکہ), ایوز Theze (LyceeFrancais امریکہ), پروفیسر چارلس Ungerleider (کینیڈا), پروفیسر ٹونی ویگنر (امریکہ), سر ڈیوڈ واٹسن (برطانیہ), پروفیسر Dylan کے Wiliam (برطانیہ), ڈاکٹر. مارک Wormald (برطانیہ), پروفیسر تیو Wubbels (نیدرلینڈ), پروفیسر مائیکل نوجوان (برطانیہ), اور پروفیسر Minxuan جانگ (چین) وہ تمام اقوام کو آج سامنا ہے کہ بڑی تصویر تعلیم سوالات دریافت کے طور پر.

تعلیم کمیونٹی پیج کے لئے گلوبل تلاش

C. M. روبن وہ ایک موصول ہوئی ہے جس کے لئے دو بڑے پیمانے پر پڑھا سیریز کے مصنف ہے 2011 میں Upton سنکلیئر ایوارڈ, "عالمی تعلیم کے لئے تلاش کریں" اور "ہم کس طرح پڑھیں گے?"وہ تین bestselling کتابوں کے مصنف بھی ہے, سمیتWonderland میں یلس اصلی, کے ناشر ہے CMRubinWorld اور ایک Disruptor فاؤنڈیشن فیلو.

C پر عمل کریں. M. ٹویٹر پر روبن: www.twitter.com/@cmrubinworld

مصنف: C. M. روبن

اس پوسٹ پر اشتراک کریں