A Pesquisa Global para a Educação: Uma conversa com Jim Chuchu

Postado por C. M. Rubin em outubro 6, 2020

"Mas! foi criado como uma forma de examinar o apagamento da prática espiritual indígena em favor das religiões dominantes do Cristianismo e do Islã. ” – Jim Chuchu

Mas! é um pequeno documentário que explora um momento formativo na vida de um jovem curandeiro ritual queniano, Jackson, que é um dos últimos praticantes da prática de cura ritual chamada utapishi ('mas'). Os líderes da igreja cristã local não estão felizes com a influência do ritual e decidem levar Jackson ao tribunal. Mas! continua a exploração do Diretor Jim Chuchu das espiritualidades africanas e negras, neste caso, o apagamento pós-colonial das formas indígenas de crer. Escrito e dirigido por Jim Chuchu, o filme teve sua estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Rotterdam.

A Pesquisa Global para a Educação tem o prazer de receber Jim Chuchu diretor de Mas!

“O que significa para um povo perder seus deuses?" – Jim Chuchu

Jim, qual foi sua inspiração para criar Mas!?

Mas! foi criado como uma forma de examinar o apagamento da prática espiritual indígena em favor das religiões dominantes do Cristianismo e do Islã. Este fenômeno específico é uma das muitas maneiras pelas quais os antigos sistemas de conhecimento no continente estão sendo deixados de lado de uma forma que ecoa os preocupantes quadros coloniais que se propuseram a "civilizar" ou "modernizar" as pessoas de cor e suas práticas culturais. A influência moderna das histórias coloniais na África é substancial e difícil de identificar, mas acho que é imperativo manter uma vigilância contínua e de perto sobre esta influência nas sociedades africanas de hoje.

Quais são as principais conclusões que você deseja para o público em sua história?

Espero que haja várias lições diferentes para públicos diferentes. Para público não africano, Espero que o filme permita que eles considerem os efeitos ainda incertos da história europeia e americana sobre o povo da África. Essas histórias conturbadas nem sempre são ensinadas aos jovens que crescem nessas sociedades, e o desconhecimento resultante cria espaço para novas gerações de cidadãos no Norte Global para decretar novas opressões, esquecido dos contextos históricos em que caem.

Para o público africano, Espero que o filme suscite alguma reflexão sobre as nossas ideias contemporâneas de espiritualidade africana, e a interrupção das espiritualidades indígenas que foi resultado da ruptura colonial e da violência, e as separações causadas pela escravidão. O que significa para um povo perder seus deuses?

"Mas! explora a ideia de um enquadramento mais amplo de 'queer' que se expande para além da compreensão contemporânea de queerness como uma estrutura de sexualidade e identidade de gênero para uma estrutura mais ampla que inclui alteridade, e maneiras de ser que incluem espiritualidade e misticismo indígenas. ” – Jim Chuchu

Quão difícil foi fazer seu filme inovador? Como o público está respondendo?

Mas! explora a ideia de um enquadramento mais amplo de 'queer' que se expande para além da compreensão contemporânea de queerness como uma estrutura de sexualidade e identidade de gênero para uma estrutura mais ampla que inclui alteridade, e modos de ser que incluem espiritualidade e misticismo indígenas. Alteridade de todos os tipos, incluindo aqueles relacionados à sexualidade e identidade de gênero, são tratados com suspeita no Quênia, e as forças socioculturais de conformidade estão profundamente enraizadas nas formas como os quenianos policiam as formas públicas de ser. Porque o questionamento da religião, e a exploração de queerness e alteridade são tópicos sensíveis no Quênia, a produção de Mas! enfrentou um ou dois desafios ao longo do caminho.

Primeiro, o Conselho de Classificação de Filmes do Quênia – a quem todos os roteiros de filmes são submetidos para aprovação antes da produção – nos pediu para eliminar qualquer menção de estranheza no roteiro, destacando as formas como esta agência estatal toma medidas ativas para restringir a expressão cultural que explora tópicos considerados sensíveis. Acho isso decepcionante porque o abafamento das conversas culturais torna difícil para as sociedades construir um consenso em torno das questões muito importantes de identidade e filiação.

Segundo, o elenco para o filme foi uma proposta complicada porque em um ponto durante a filmagem, vários figurantes expressaram fortes reservas em torno das áreas temáticas exploradas pelo filme, fazendo com que mudemos nosso cronograma de filmagem e removamos várias cenas. agradecidamente, o elenco principal do filme estava profundamente comprometido com a história, permitindo-nos completar a produção.

Em termos de distribuição, ficamos felizes que o filme foi escolhido para exibição no 2020 edição do Festival Internacional de Cinema de Rotterdam, o que nos permitiu alcançar um público mais amplo do que poderíamos localmente. Nossa inclusão no Festival de Cinema Global We Are One ampliou ainda mais nosso alcance, e ficamos muito honrados em ter um de nossos trabalhos fazendo parte de um evento cinematográfico global sem precedentes. Infelizmente, devido à pandemia COVID-19, ainda não faremos uma exibição do filme localmente, portanto, estamos ansiosos por um momento no futuro em que possamos reunir um público para as exibições físicas mais uma vez.

“Uma questão fundamental levantada pela pandemia foi: como é a prática artística holística em um mundo onde os efeitos do aumento da pressão sobre os recursos são mais facilmente aparentes?" – Jim Chuchu

Como você, como cineasta, foi afetado pela pandemia e de que forma está respondendo? Em que você irá trabalho em seguida?

A pandemia e os bloqueios subsequentes interromperam as produções em andamento no Nest Collective, em parte porque fazer filmes na escala que costumamos fazer iria desrespeitar as diretrizes estaduais sobre distanciamento social e reuniões públicas. Adicionalmente, algumas de nossas produções exigiam viagens, fora da cidade e além da fronteira nacional. Eles tiveram que ser recalibrados significativamente devido ao fechamento de fronteiras em todo o mundo e às restrições de movimento.

Em uma nota mais positiva, a pandemia fez com que, como coletivo, analisássemos criticamente as estruturas de nossa prática artística daqui para frente. Uma questão fundamental levantada pela pandemia foi: como é a prática artística holística em um mundo onde os efeitos do aumento da pressão sobre os recursos são mais facilmente aparentes? Como equipamos nosso público com conhecimentos básicos que reconhecem e acalmam ansiedades crescentes, ao mesmo tempo que apresenta ideias novas e frescas para um movimento de avanço? Como podemos todos fazer a transição, juntos, em direção a maneiras mais sustentáveis de ser, lembre-se dos que conhecíamos, e reforçar aqueles em que já nos engajamos?

Essas são questões que estou ansioso para abordar nos próximos anos e em quaisquer produções futuras.

CM. Rubin com Jim Chuchu

Obrigado ao nosso 800 mais colaboradores globais, artistas, professores, empresários, pesquisadores, líderes empresariais, alunos e líderes de pensamento de todos os domínios para compartilhar seu perspectivas sobre o futuro da aprendizagem com A Pesquisa Global para a Educação cada mês.

C. M. Rubin (Cathy) é o fundador do CMRubinWorld, um online editora focada no futuro da aprendizagem global, e a co-fundador do Planet Classroom. Ela é autora de três best-sellers livros e duas séries online amplamente lidas. Rubin recebeu 3 Upton Sinclair Awards para “The Global Search for Education”. As séries, qual defensores da juventude, foi lançado em 2010 e reúne distintos líderes de pensamento de todo o mundo para explorar a chave questões educacionais enfrentadas pelas nações.

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