«Η τέχνη δεν είναι πολυτέλεια, αλλά ένα ζωτικό στοιχείο της κοινωνίας μας. " – Μαριέτ Ρίσενμπεκ
Η δημιουργία ταινιών αφορά την ομαδική εργασία και τη συνεργασία. Η εμπειρία της παρακολούθησης μιας ταινίας αφορά επίσης την κοινότητα – έρχονται μαζί με άλλους – Συχνά οι άνθρωποι που αγαπάτε περισσότερο, μοιράζονται επίσης το πάθος σας για ιστορίες και αφήγηση. Στη συνέχεια ήρθε η πανδημία COVID-19 και η φυσική απόσταση. «Η γερμανική κινηματογραφική βιομηχανία σταμάτησε τον Μάρτιο, λέει η Mariette Rissenbeek, Εκτελεστικός διευθυντής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου (ΧΑΣΤΟΥΚΙ). Αυτό είναι, «Όλα τα στάδια της κινηματογραφικής επιχείρησης, έκθεση, παραγωγή, χρηματοδότηση – οι κινηματογράφοι έκλεισαν, Η παραγωγή ταινιών και τηλεόρασης σταμάτησε. " Η Mariette Rissenbeek και ο Carlo Chatrian (Καλλιτεχνικός διευθυντής, ΧΑΣΤΟΥΚΙ) συμμετέχουν στο Είμαστε ένα: Ένα παγκόσμιο φεστιβάλ ταινιών που θα δώσει στο κοινό την ευκαιρία να βιώσει 100 ταινίες (ευγενική προσφορά του YouTube) από πάνω 35 χώρες έως τον Ιούνιο 7, 2020.
«Πριν από την πλατφόρμα για προβολή ταινιών, Τα φεστιβάλ κινηματογράφου είναι μέρη όπου συναντιούνται και ανταλλάσσονται οι άνθρωποι ». – Κάρλο Χαττριαν
Μαριέτ και Κάρλο, ευχαριστώ που συμμετείχατε. Από τώρα ποιες είναι οι προϋποθέσεις για τους κινηματογραφιστές και τη βιομηχανία ταινιών στη Γερμανία? Πιστεύετε ότι θα υπάρξει “νέο κανονικό” για προβολή ταινιών καθώς προχωράμε?
Μαριέτ Ρίσενμπεκ: Οι κινηματογράφοι είναι ακόμα κλειστοί, πολλά από αυτά θα έχουν δυσκολίες να επιβιώσουν. Λόγω του κλεισίματος των κινηματογράφων, το γερμανικό ομοσπονδιακό συμβούλιο ταινιών (FFA) υποφέρει απώλειες εισοδήματος που θα επηρεάσουν δραματικά την υποστήριξη για επερχόμενα κινηματογραφικά έργα. Το FFA παίρνει ένα μερίδιο του box office και το επενδύει στην υποστήριξη της χρηματοδότησης ταινιών. Ωστόσο,, Τόσο οι περιφερειακοί πόροι όσο και η χρηματοδότηση από το Κρατικό Υπουργείο Πολιτισμού και Μέσων Ενημέρωσης εξακολουθούν να βρίσκονται στο ίδιο επίπεδο με πριν από το COVID-19. Πριν από μία εβδομάδα, ξεκίνησε ξανά η λήψη ενός επιλεγμένου αριθμού έργων. Όλοι ψάχνουν τον σωστό τρόπο για να σεβαστούν τους περιορισμούς COVID-19 στο σετ χωρίς να καταστρέψουν την ταινία.
Κάρλο Χαττριαν: Είναι πολύ νωρίς για να κρίνουμε εάν η «κανονικότητα» θα επιστρέψει στον κινηματογράφο βραχυπρόθεσμα ή μεσοπρόθεσμα. Είναι πιθανό ότι θα πρέπει να αντιμετωπίσουμε τους περιορισμούς για το επόμενο 8 ή 10 μήνες. Αν ναι, Πρέπει να επεξεργαστούμε μια διαφορετική φόρμουλα για το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Θέλουμε σίγουρα να ενώσουμε τις δυνάμεις μας με τους κινηματογράφους για να διασφαλίσουμε ότι μπορούμε να ενισχύσουμε τη δύναμη του κινηματογράφου υπό αυτές τις δύσκολες συνθήκες.
Πείτε μας για το τι μπορεί να περιμένει το κοινό από το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου κατά τη διάρκεια του Είμαστε ένα παγκόσμιο φεστιβάλ.
Κάρλο Χαττριαν: Πριν γίνει μια πλατφόρμα για προβολή ταινιών, Τα φεστιβάλ ταινιών είναι μέρη όπου συναντιούνται και ανταλλάσσονται. Έχοντας αυτό κατά νου, αποφασίσαμε να μην προβάλλουμε νέες ταινίες – η προσφορά online είναι ήδη τεράστια – αλλά να επικεντρωθούμε σε μια απλή ιδέα, και αυτή είναι η μετάδοση. Οι συνομιλίες μεταξύ σκηνοθετών που έγιναν στο πλαίσιο της τελευταίας μας έκδοσης αντιπροσωπεύουν αυτήν την ιδέα με συγκεκριμένο και αποτελεσματικό τρόπο. Ακούγοντας τον Claire Denis να μιλάει με τον Olivier Assayas, ή η απόλαυση της ανταλλαγής μεταξύ Ang Lee και Koreeda Hirokazu δεν είναι μόνο διαφωτιστική και διορατική, αλλά δίνει πίσω υπέροχα την αίσθηση της κοινότητας, που σημαίνει ένα φεστιβάλ. Αποφασίσαμε να προσθέσουμε μια ταινία που θα μας επαναφέρει 1979 γιατί αξίζει να το δούμε, αλλά επίσης αντιπροσωπεύει τη δέσμευσή μας να διατηρήσουμε τη μνήμη του κινηματογράφου.
Μαριέτ Ρίσενμπεκ: Μετακόμισα στο Βερολίνο το 1980 και η πρώτη ταινία που με έπιασε πραγματικά ήταν η Ulrike Ottinger's Εισιτήριο χωρίς επιστροφή. Η ταινία είναι πολύ συνδεδεμένη με το Βερολίνο – όχι μόνο το Βερολίνο στα τέλη της δεκαετίας του εβδομήντα αλλά και σήμερα. Είμαστε στην ευχάριστη θέση να τιμήσουμε την Ulrike Ottinger με την κάμερα Berlinale για το έργο της τον Φεβρουάριο. Έχει τόσο μεγάλη και επιρροή φιλμογραφία, και θα ήθελα να ενθαρρύνω το κοινό να ανακαλύψει ξανά αυτή τη μοναδική φωνή στον κινηματογράφο.
«Αυτή τη στιγμή δεν φαίνεται ότι η γερμανική κυβέρνηση πρόκειται να μειώσει τη χρηματοδότηση των τεχνών». – Μαριέτ Ρίσενμπεκ
Χρειαζόμαστε τις τέχνες περισσότερο από ποτέ, ορισμένες κυβερνήσεις πρέπει να μειώσουν τη χρηματοδότηση λόγω της παγκόσμιας ύφεσης. Τι συμβαίνει στη Γερμανία? Ποια θα ήταν τα κύρια επιχειρήματά σας κατά της μείωσης της χρηματοδότησης των τεχνών προς το παρόν?
Μαριέτ Ρίσενμπεκ: Η κατάσταση στη Γερμανία είναι λίγο περίπλοκη, αλλά με θετικό τρόπο. Στο σύστημα των ομοσπονδιακών κρατών, οι χώρες (μελών) είναι επίσημα υπεύθυνοι για την «τέχνη και τον πολιτισμό». Ωστόσο,, υπάρχει κρατικός υπουργός Πολιτισμού και ΜΜΕ σε κυβερνητικό επίπεδο, Monika Grütters. Μαζί με τα Länder, ο υπουργός έχει ξεκινήσει ένα σχέδιο για την υποστήριξη μικρομεσαίων πολιτιστικών ιδρυμάτων; ο προϋπολογισμός για αυτό το μέτρο είναι 20 εκατομμύρια ευρώ. Η Monika Grütters δηλώνει επίσης “Τέχνη” είναι απαραίτητο για μια δημοκρατική κοινωνία και θέλει να διατηρήσει την πολιτιστική υποδομή όσο το δυνατόν πιο δυνατή. Εξάλλου, υπάρχει υποστήριξη για ελεύθερους καλλιτέχνες κατά την εφαρμογή. Αυτή τη στιγμή δεν φαίνεται ότι η γερμανική κυβέρνηση πρόκειται να μειώσει τη χρηματοδότηση των τεχνών. Τα επιχειρήματά μας κατά της μείωσης της χρηματοδότησης των τεχνών είναι στην πραγματικότητα τα ίδια με αυτά του υπουργού: Η τέχνη δεν είναι πολυτέλεια, αλλά ένα ζωτικό στοιχείο της κοινωνίας μας. Η τέχνη είναι απαραίτητη για την ανθρωπότητα και για τη δημοκρατία.
«Κατά τη διάρκεια του 20ού αιώνα, Οι ταινίες ήταν ένας τρόπος ενοποίησης των κοινωνιών, να φέρει κοντά διαφορετικούς ανθρώπους με διαφορετικό υπόβαθρο και συχνά πηγαίνει σε ένα θέατρο, Η παρακολούθηση ταινίας ήταν ένας τρόπος να ξεπεραστούν τα δεινά. – Κάρλο Χαττριαν
Τα δικα σου 5 προβλέψεις για κινηματογραφιστές και κινηματογραφικά φεστιβάλ για το επόμενο 5 χρόνια?
Μαριέτ Ρίσενμπεκ:
1. Λιγότερα πάρτι
2. Νέα θέματα για ταινίες
3. Περισσότερη εστίαση στην ουσιαστική κινηματογραφική εμπειρία
4. Περισσότερη εστίαση σε ταινίες που έχουν σημασία
5. Ανάπτυξη νέας κινηματογραφικής έκφρασης
Κάρλο Χαττριαν: Θα προτιμούσα να αποφύγω να κάνω προβλέψεις – είναι σπάνια ακριβείς και έχω λίγο έδαφος για να υποστηρίξω τις σκέψεις μου. Πιστεύω ότι είναι πιο σημαντικό να παραμείνουμε στην παρούσα στιγμή και να προσπαθώ να βλέπω σε καθημερινή βάση τι χρειάζεται. Αυτή τη στιγμή αυτό που διακυβεύεται είναι ο συνδυασμός νέων τεχνολογιών με τον κινηματογράφο ως συλλογική εμπειρία. Σε όλο τον 20ο αιώνα, Οι ταινίες ήταν ένας τρόπος ενοποίησης των κοινωνιών, να φέρει κοντά διαφορετικούς ανθρώπους με διαφορετικό υπόβαθρο και συχνά πηγαίνει σε ένα θέατρο, βλέποντας μια ταινία ήταν ένας τρόπος να ξεπεραστούν τα δεινά – είτε προσωπικά είτε συλλογικά ή σε αντίθεση για να ανοίξουμε τα μάτια μας. Ελπίζω ότι ο 21ος αιώνας δεν θα χάσει αυτήν την κληρονομιά.
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου: www.berlinale.de
Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με Είμαστε ένα.
(Όλες οι φωτογραφίες είναι ευγενική προσφορά του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Οι άνδρες πίσω από τον τοίχο από τον Ines Moldavsky. Φωτογραφίες των Erik Weiss και Sandra Weller.)
C.M. Rubin με τη Mariette Rissenbeek και τον Carlo Chatrian
Σας ευχαριστούμε για μας 800 συν παγκόσμια συνεισφέροντες, καλλιτέχνες, δάσκαλοι, επιχειρηματίες, ερευνητές, οι ηγέτες των επιχειρήσεων, μαθητές και ηγέτες σκέψης από κάθε τομέα για κοινή χρήση του προοπτικές για το μέλλον της μάθησης με Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση κάθε μήνα.
C. M. Rubin (Cathy) Είναι ο ιδρυτής της CMRubinWorld, μια ηλεκτρονική εκδοτική εταιρεία επικεντρώθηκε στο μέλλον της παγκόσμιας μάθησης, και ο συν-ιδρυτής του πλανήτη στην τάξη. Είναι συγγραφέας τριών βιβλίων best-seller και δύο ευρέως διαβάσει σε απευθείας σύνδεση σειρά. Rubin έλαβε 3 Upton Sinclair βραβεία για το «The Σφαιρική Αναζήτηση για την εκπαίδευση.» Η σειρά, η οποία τάσσεται υπέρ της Νεολαίας, ξεκίνησε το 2010 και συγκεντρώνει διακεκριμένους ηγέτες σκέψης από όλο τον κόσμο για να διερευνήσει τα βασικά ζητήματα της εκπαίδευσης που αντιμετωπίζουν οι χώρες.
Ακολουθήστε C. M. Rubin στο Twitter: www.twitter.com/@cmrubinworld
Η Παγκόσμια αναζήτηση για την Εκπαίδευση της Κοινότητας Σελίδα
Σχετικές θέσεις:
Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση: Μια συνομιλία με τη σκηνοθέτη Shahrbanoo Sadat για την ταινία της Το ορφανοτροφείο
Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση: Η SIMA θέτει νέα πρότυπα για τη δημιουργικότητα και την ακεραιότητα στην αφήγηση
Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση: Συνομιλία με τον Διευθυντή των Ημερολογίων Ευτυχίας
Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση: Βελτίωση του πλανήτη και της δημιουργικότητάς μας με υλικά για τις τέχνες
Πρόσφατα σχόλια