Ashley Brown — Μπρόντγουεϊ Mary Poppins, ΝΕΑ Τζαζ Μάστερ Delfeayo Marsalis, και ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Χορωδίας Νέων της Νέας Υόρκης — Francisco Nunez, Πιστεύουμε στην μετασχηματιστική εξουσίες των Τεχνών — Με κεφάλαιο “Ένας”!
Χορωδίες των νέων της Νέας Υόρκης, γνωστή επίσης ως YPC, άρχισε την επόμενη της 25 χρόνια του κτιρίου σε τεράστια Τεχνών κληρονομιά του με ένα γκαλά στο Frederick P. Rose Hall περασμένη εβδομάδα. Η Νέα Υόρκη Pops και ειδικά προσκεκλημένους καλλιτέχνες, Ashley και Delfeayo, ενώνονται πάνω 350 YPC χορωδοί σε ένα εντυπωσιακό μουσικό βιτρίνα.
First Lady Michelle Obama recognized YPC with a National Arts and Humanities Youth Program Award in 2011. The award honors exemplary after-school and out-of-school arts and humanities programs for using engagement in the arts and the humanities to generate a wide range of positive outcomes, συμπεριλαμβανομένων των αυξήσεων σε ακαδημαϊκή επίδοση, δεξιότητες επικοινωνίας και την απόδοση, και πολιτιστικής ευαισθητοποίησης. Έπιασα με Delfeayo, Ashley και Φρανσίσκο για να μάθετε περισσότερα για το πώς οι τέχνες έχουν και συνεχίζουν να επηρεάζουν τη ζωή τους.
Τι θα λέγατε ότι είναι τα τρία πιο σημαντικά μαθήματα που έχετε μάθει κατά μήκος του δρόμου για να γίνει επαγγελματίας καλλιτέχνης?
Delfeayo: Πρώτα, αγαπούν τη μουσική. Δεύτερος, προετοιμάσει το μυαλό σας, το πνεύμα και το σώμα που σχετίζονται με την τέχνη σας στο καλύτερο της δυνατότητάς σας. Και τρίτον, κρατήστε τα αυτιά σας ανοιχτά, ακόμη και αν πρέπει να κλείσει τα μάτια σας.
Ashley: Πάντα μένουν πιστοί για το ποιος είσαι, γιατί αυτό είναι που σε κάνει να ξεχωρίζεις από όλους τους άλλους. Μπορείτε δεν μπορεί ποτέ να είναι πάρα πολύ εκπαιδευτεί σε αυτή την καριέρα. Ποτέ δεν πρόκειται να είναι πάρα πολύ καλό τραγουδιστή, πάρα πολύ καλό ηθοποιός ή πάρα πολύ καλό ενός χορευτή. I’m still constantly in lessons perfecting my craft. Τελικά, πειθαρχία! This career is all about your health. Δεν μπορώ να κάνω ό, τι μπορώ να κάνω αν είμαι άρρωστος ή κακό. Γι 'αυτό προσπαθώ και να πάρει πραγματικά καλή φροντίδα του εαυτού μου και μερικές φορές αυτό σημαίνει να πούμε όχι σε μια καλή στιγμή.
Τι συμβουλή θα δίνατε σε ένα νέο μουσικό YPC που θέλει να εισέλθουν στον κλάδο της ψυχαγωγίας σήμερα?
Ashley: Βεβαιωθείτε ότι αγαπάς αυτό που κάνεις. Δεν εννοώ το είδος της αγάπης. Εννοώ θέλετε να βεβαιωθείτε ότι είναι το πάθος σας και δεν θα μπορούσα να φανταστώ που ζουν μια μέρα χωρίς να. Επειδή υπάρχουν φορές που μπορεί να είναι δύσκολο και αυτό είναι ότι η αγάπη που σας κάνει να αγωνιστούμε για αυτό! When that moment comes when your dream comes true and you are on that stage, όλοι ότι ο αγώνας και ο αγώνας είναι τόσο αξίζει τον κόπο.
Delfeayo: Πρώτα, devise a plan and execute it. Δεύτερος, αγαπούν τη μουσική. Και τρίτον, προετοιμάσει το μυαλό σας, το πνεύμα και το σώμα που σχετίζονται με την τέχνη σας στο καλύτερο της δυνατότητάς σας.
Τι έκανε η εκπαίδευση Τεχνών σας δώσει?
Delfeayo: Η δυνατότητα να επικεντρωθεί για μεγάλες χρονικές περιόδους και την αδυναμία να ακούνε ποπ ραδιόφωνο για περισσότερο από 4 πρακτικά, 38 δευτερόλεπτα σε μια στιγμή.
Ashley: Πάντα! I was horrible at sports growing up. Ήμουν πάντα ο τελευταίος που πήρε σε ΡΕ. Τέχνες εκπαίδευσης μου έδωσε ασφαλές μέρος μου. Ένιωσα ότι ανήκα κάπου. Έτσι άρχισα να ευδοκιμήσουν ως εκτελεστής και αυτό είναι το πώς έμαθα ότι ήθελα να είναι στο Broadway, όταν μεγάλωσα.
Εθνική αξιολόγηση της μελέτης Εκπαιδευτικής Προόδου υπογράμμισε το γεγονός ότι μόνο 57 τοις εκατό των οκτώ γκρέιντερ φοιτούν σε σχολεία όπου η μουσική διδασκαλία διαρκεί τουλάχιστον τρεις ή τέσσερις φορές την εβδομάδα και μόνο 47 percent attend schools where visual arts are offered that often. If you could, θα αλλάξει τα δημόσια σχολεία μας για την προώθηση των Τεχνών ως βασική ακαδημαϊκή θέμα?
Φρανσίσκο: Τεχνών ως μέρος των βασικών ακαδημαϊκά θέματα είναι κάτι που πιστεύω ακράδαντα στην, και επειδή 2003 have been taking steps to address this. We have introduced a satellite arts program in 12 Νέα Υόρκη δημόσια σχολεία, η οποία φέτος θα φτάσει πάνω 900 παιδιά. The principals in these schools are strong advocates for STEAM (Επιστήμη, Τεχνολογία, Μηχανική, Τέχνη και Μαθηματικά), πιστεύοντας ότι οι τέχνες, και ιδιαίτερα τη μουσική, να αναπτύξουν δεξιότητες σε παιδιά που ενισχύουν τους πανεπιστημιακούς, particularly in mathematics and literacy. They also observe that participation in the Arts positively affects many children socially, συχνά η αύξηση της αυτοπεποίθησης των παιδιών που τείνουν να είναι ντροπαλός.
Delfeayo: Οι μαθητές θα πρέπει να εκτίθενται σε όλους τους κλάδους τεχνών από μικρή ηλικία να καλλιεργούν το δημιουργικό δυναμικό τους, καθώς και να αναπτύξουν τις γνωστικές τους ικανότητες. Τέχνες κλάδους προωθήσει επίσης τη συμπόνια και βαθιά προσωπική κατανόηση, περισσότερα από τα οποία θα ωφελήσει τη χώρα μας σε πολλά επίπεδα.
Ashley: Καλλιτεχνική εκπαίδευση είναι τόσο σημαντική, αν μεγαλώσει για να είναι στην επιχείρηση ή όχι. Διδάσκει την υπευθυνότητα και πειθαρχία και αμέτρητες άλλες δεξιότητες – δεξιότητες που μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε οποιοδήποτε επάγγελμα. Μου ραγίζει την καρδιά να πιστεύω ότι υπάρχουν παιδιά εκεί έξω που δεν έχουν εκτεθεί σε Τεχνών εκπαίδευση. Πρέπει να το αλλάξουμε αυτό!
Φρανσίσκο, ως Χορωδίες των νέων της Νέας Υόρκης αρχίζει την επόμενη της 25 χρόνια, Ποια είναι τα τρία πιο σημαντικά μαθήματα που παίρνετε μαζί σας από το παρελθόν?
Έχω μάθει επιμονή στη λήψη όνειρα γίνονται πραγματικότητα χρειάζεται σκληρή δουλειά. Δεύτερος, Θα έλεγα το θάρρος να είναι μεγάλη. Συχνά, children do not allow themselves to rise to their potential because they are afraid they will lose friends. In my rehearsals, Δίνω την άδεια χορωδοί να είναι μεγάλη, να βρει το θάρρος να υπερέχουν. They soon realize that they will not be ostracized. Αντί, μαθαίνουν ότι οι φίλοι τους αμφισβητούνται και ενέπνευσε να κάνει το ίδιο καλά ή καλύτερα, που τους παίρνει όλα αναπόφευκτα στο επόμενο επίπεδο. Μαθαίνουν ότι οι φιλοδοξίες εάν υποστηρίζουν ο ένας του άλλου για να πετύχει, θα πρέπει να εμπνέονται για να βρείτε το μεγαλείο μέσα τους. Τελικά, παρέχει στα παιδιά την ευκαιρία να εκτεθούν σε άλλα παιδιά από τα πολλά πολιτιστικά και οικονομικά υπόβαθρα τους παρέχει την ευκαιρία να μάθουν ο ένας για τον άλλο, αλλά το πιο σημαντικό να μάθουν για τον εαυτό τους.
Ποιες είναι οι πιο σημαντικοί στόχοι που έχετε για την επόμενη 25 χρόνια?
Σε 2011, της Προεδρικής Επιτροπής για τις Τέχνες και τις Ανθρωπιστικές Επιστήμες, σε συνεργασία με το Εθνικό Κληροδότημα για τις Τέχνες, το Εθνικό Κληροδότημα για τις Ανθρωπιστικές Επιστήμες, και το Ινστιτούτο Μουσείο και Βιβλιοθήκη Υπηρεσίες, επιλεγεί YPC να λάβει την υψηλότερη τιμή της Αμερικής: a National Arts & Ανθρωπιστικές Βραβείο Πρόγραμμα Νεολαία. Δεδομένου ότι τα εθνικά πρότυπα, ελπίζουμε να δημιουργήσουμε μια μεγαλύτερη συνειδητοποίηση του ρόλου της μουσικής και της τέχνης γενικότερα στην ακαδημαϊκή αριστεία και την επίτευξη. Επιπλέον, θέλουμε να συνεχίσουμε να ευαισθητοποιεί τους ανθρώπους παντού την σημασία της ενσωμάτωσης και της ποικιλομορφίας για το μέλλον της κοινωνίας, και την παροχή εκπαιδευτικών οργανώσεων, τόσο εδώ όσο και στο εξωτερικό με το πρόγραμμα σπουδών YPC μας.
Όλες οι φωτογραφίες είναι ευγενική προσφορά της Stephanie Berger και YPC
Στο παγκόσμιο Αναζήτηση για Εκπαίδευση, μαζί μου και παγκοσμίως γνωστή ηγέτες σκέψης συμπεριλαμβανομένου του Sir Michael Κομμωτήριο (Ηνωμένο Βασίλειο), Ο Δρ. Michael Block (ΗΠΑ), Ο Δρ. Leon Botstein (ΗΠΑ), Καθηγητής Clay Christensen (ΗΠΑ), Ο Δρ. Linda Ντάρλινγκ-Hammond (ΗΠΑ), Ο Δρ. Madhav Chavan (Ινδία), Ο καθηγητής Michael Fullan (Καναδάς), Ο καθηγητής Howard Gardner (ΗΠΑ), Ο καθηγητής Andy Hargreaves (ΗΠΑ), Ο καθηγητής Yvonne Hellman (Η Ολλανδία), Ο καθηγητής Kristin Helstad (Νορβηγία), Jean Hendrickson (ΗΠΑ), Καθηγητής Rose Hipkins (Νέα Ζηλανδία), Καθηγητής Cornelia Hoogland (Καναδάς), Αξιότιμο Jeff Johnson (Καναδάς), Η κ. Chantal Kaufmann (Βέλγιο), Ο Δρ. Eija Kauppinen (Φινλανδία), Υφυπουργός Tapio Kosunen (Φινλανδία), Ο καθηγητής Dominique Λαφοντέν (Βέλγιο), Ο καθηγητής Hugh Lauder (Ηνωμένο Βασίλειο), Καθηγητής Ben Levin (Καναδάς), Lord Ken Macdonald (Ηνωμένο Βασίλειο), Καθηγητής Barry McGaw (Αυστραλία), Shiv Nadar (Ινδία), Καθηγητής R. Natarajan (Ινδία), Ο Δρ. PAK NG (Σιγκαπούρη), Ο Δρ. Denise Πάπα (ΗΠΑ), Sridhar Rajagopalan (Ινδία), Ο Δρ. Diane Ravitch (ΗΠΑ), Richard Wilson Riley (ΗΠΑ), Sir Ken Robinson (Ηνωμένο Βασίλειο), Καθηγητής Pasi Sahlberg (Φινλανδία), Καθηγητής Manabu Sato (Ιαπωνία), Andreas Schleicher (PISA, ΟΟΣΑ), Ο Δρ. Anthony Seldon (Ηνωμένο Βασίλειο), Ο Δρ. David Shaffer (ΗΠΑ), Ο Δρ. Kirsten Μοναδική Are (Νορβηγία), Στήβεν Spahn (ΗΠΑ), Yves Theze (Lycee Francais Η.Π.Α.), Ο καθηγητής Charles Ungerleider (Καναδάς), Ο καθηγητής Tony Wagner (ΗΠΑ), Sir David Watson (Ηνωμένο Βασίλειο), Καθηγητής Dylan Γουίλιαμ (Ηνωμένο Βασίλειο), Ο Δρ. Mark Wormald (Ηνωμένο Βασίλειο), Ο καθηγητής Theo Wubbels (Η Ολλανδία), Ο καθηγητής Michael Young (Ηνωμένο Βασίλειο), και ο καθηγητής Minxuan Zhang (Κίνα) καθώς εξερευνούν τα μεγάλα ζητήματα της εκπαίδευσης εικόνα που όλα τα έθνη αντιμετωπίζουν σήμερα. Η Παγκόσμια αναζήτηση για την Εκπαίδευση της Κοινότητας Σελίδα
C. M. Rubin είναι ο συγγραφέας των δύο πολυδιαβασμένα online σειρά για την οποία έλαβε ένα 2011 Βραβείο Upton Sinclair, “Η Σφαιρική Αναζήτηση για Εκπαίδευση” και “Πώς θα μας Διαβάστε?” Είναι επίσης ο συγγραφέας του μπεστ σέλερ τρία βιβλία, Συμπεριλαμβανομένων Η Ρεάλ Αλίκη στη Χώρα των Θαυμάτων, και είναι ο εκδότης του CMRubinWorld.
Ακολουθήστε C. M. Rubin στο Twitter: www.twitter.com/@cmrubinworld
Πρόσφατα σχόλια